Die Werke von Pierre Puvis de Chavannes, Georges Seurat und Paul Gauguin stehen paradigmatisch fur den Reichtum an kunstlerischen Neuerungen des ausgehenden 19. Jahrhunderts. In dieser Studie werden die formalen Mittel ihrer mehrfigurigen Kompositionen verglichen und als Ausdruck einer verwandten kunstlerischen Strategie, der AEsthetik der Stimmung , gedeutet. Es wird gezeigt, wie die Maler emotionalen Ausdruck erzielen, indem sie Bildelemente wie Figuren, Gegenstande oder Umraum auf eine einheitliche Stimmung ausrichten und mittels einer Synthese der empfangenen Eindrucke die Bestandigkeit der geschilderten Phanomene betonen. Die emotionale Toenung gerat dabei zu einem Bestandteil der Wahrnehmung, der die emotionale Verfasstheit des Kunstlers oder des Betrachters ubersteigt. Sie erscheint vielmehr als Eigenschaft der Gegenstande selbst und soll auf diese Weise kollektiven Erfahrungen von Welt Ausdruck verleihen.