Studienarbeit aus dem Jahr 2007 im Fachbereich Kunst - Installationen, Aktionskunst, ‘moderne’ Kunst, Note: 1,7, Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universitat Bonn (Kunsthistorisches Institut), Veranstaltung: Conceptual Art, 19 Quellen im Literaturverzeichnis, Sprache: Deutsch, Abstract: 1915 malte Kasimir Malewitsch sein Schwarzes Quadrat, der Inbegriff der Gegenstandslosigkeit. Er verabschiedete sich von der Welt des Sichtbaren und schuf so eine neue Wirklichkeit der Farbe. Zwei Jahre spater entstand eines der ersten Ready mades. Duchamps Fountain signalisierte, wie sehr der Ausstellungsort die Werke beeinflusst. Gleichzeitig stand bei ihm die Idee im Hintergrund und bildete so einen wichtigen Vorlaufer fur die Conceptual Art. Schon bei ihm gab es keine Individualitat mehr, da er vorgefertigte Materialien benutzte, beziehungsweise die Objekte direkt zum Kunstwerk emporhob. Beide Werke stellten ein halbes Jahrhundert die Grenzen der visuellen Kunst dar. Reduziert auf ein Minimum an Farbe oder im Falle Duchamps ein Alltagsgegenstand, der im White Cube zur Kunst wird. Ja, eine Zeit, wo sogar eine unbemalte Leinwand zur Kunst werden konnte. In den sechziger Jahren entstand letztendlich die Minimal Art, kurze Zeit spater die auf ihr basierende Conceptual Art. Fur beide Richtungen war ein Kunstler ganz besonders wichtig: Sol LeWitt - der Vater der Minimal Art und der Wegbereiter der Conceptual Art. So wird er in den meisten Kunstbuchern beschrieben. Doch wo hoert das eine auf und wo fangt das andere an und welche Rolle spielte dabei Sol LeWitt? Diesen Fragen werde ich in dieser Arbeit auf den Grund gehen. Zunachst werde ich beide Richtungen darstellen. Daraufhin werde ich die Werke und Schriften Sol LeWitts analysieren und somit zu einem Resumee kommen und letztendlich die Frage bearbeiten, welche Rolle Sol LeWitt fur die eine und fur die andere Richtung spielte und was genau bei ihm konzeptuell war, seine Schriften oder seine Werke?